Autore:

1. YASS! Masterclass Program 2023

Radio Papesse e Lucia supportano un’autorialità creativa, voci nuove e produzioni innovative capaci di giocare coi limiti e le regole della produzione radiofonica e del podcasting. 

YASS! You are so sound è un programma di formazione e scambio per producer, audio maker, artistɜ del suono – emergenti o meno – che abbiano una comprovata esperienza nella narrazione audio e operatori culturali interessati alla narrazione audio. Ogni masterclass fornirà ai partecipanti, strumenti e dietro le quinte per scoprire come lavorano gli altri e imparare, dai buoni esempi.

Grazie alla collaborazione e al supporto di Short Theatre, nell’ambito di Radio That Matters, l’edizione 2023 di YASS! si apre all’indagine delle relazioni tra arti performative, ricerca acustica, radiofonia e disabilità. 

L’edizione 2023 di YASS! presenta Lucia Scazzocchio, Kristina Loring, Lucif Dalin, Astrid Hald & Rikke Houd e Raymond Antrobus.

2. Quasi tutto quello che volete sapere su YASS!

Come faccio a iscrivermi alle masterclass?

PER PARTECIPARE BASTA COMPILARE IL MODULO ONLINE

Ad ogni masterclass possono partecipare fino a 30 persone. Qualora siano esauriti i posti nella/e masterclass a cui hai deciso di partecipare, manda una mail a yass@radiopapesse.org specificando nell’oggetto: Lista di attesa + Nome Masterclass.

Quanto costano le masterclass?

Il programma è gratuito per studenti e studentesse universitarie (o equivalenti) che possono dimostrare l’iscrizione all’anno in corso. Così come resta gratuito per i soci di Radio Papesse APS e per i partner di Radio That Matters mentre per tutti gli altri, chiediamo 5 € a lezione (20 € l’intero ciclo), grazie al sostegno dei nostri partner che ci permettono di mantenere bassi i costi per voi interessatɜ. 

Quali sono i requisiti per partecipare alle masterclass?

YASS! è un programma che si rivolge ad autorɜ, artistɜ e producer audio, ma anche a chi, ancora in formazione, vuole affinare i propri strumenti. Le partecipanti alle masterclass devono avere almeno una conoscenza di base della produzione audio e una buona conoscenza della lingua inglese.

Dove si svolgono le masterclass?

Le masterclass di YASS! sono online!
A tutti i partecipanti verranno mandate istruzioni dettagliate e un link privato per accedere allo streaming. 
Se non trovate qui le informazioni che state cercando, potete scriverci a yass@radiopapesse.org

Per seguire gli sviluppi di Radio That Matters, seguitene i profili FB e IG

3. 2023 Digital Masterclass

Lucia Scazzocchio

A Field Guide to Social Broadcasting
2 novembre, ore 18.00

Il Social Broadcasting combina la produzione contemporanea di radio e podcast, il coinvolgimento delle comunità e le pratiche artistiche partecipative, distinguendosi dalle radio comunitarie più tradizionali, dalle raccolte di storia orale e dai formati podcast più comuni, sebbene ne tragga spunto. L’obiettivo del Social Broadcasting è quello di documentare e presentare esperienze e conversazioni quotidiane reali: piuttosto che registrare per raccontare una storia predeterminata per un pubblico prestabilito, le conversazioni e le interazioni sono esse stesse lo scopo e il risultato finale del social broadcast.
Questo workshop fornirà strumenti e tecniche pratiche per avviare conversazioni, narrazioni e storie con comunità e spazi poco rappresentati in uno scambio collaborativo e aperto. Verranno trattati i seguenti argomenti: 

– come entrare in contatto e relazionarsi con diverse micro-comunità;
– come mettere in scena le conversazioni, ovvero i modi creativi per facilitare e rendere possibili le conversazioni come luogo di ascolto attivo, condivisione di storie e rivelazione di narrazioni in contesti pubblici e privati;
– come co-creare, in modo collaborativo, perché la produzione di un lavoro con gruppi con competenze e abilità diverse può essere una sfida.

Oltre ad ever sviluppato la pratica del Social Broadcasting, Lucia Scazzocchio è una produttrice audio, il cui lavoro è spesso collaborativo e immersivo; crea ambienti interattivi in cui il pubblico è invitato a condividere e registrare le proprie esperienze e storie, lavora come facilitatrice e insegnante, conducendo regolarmente laboratori audio per studenti e principianti di tutte le età. Ha lanciato XMTR.FM, uno spazio online dove seleziona e suggerisce l’ascolto di lavori audio e autorɜ. 

Kristina Loring

How do you make audio palpable?
9 novembre, ore 18.00

Il suono ha la capacità di cambiare il nostro stato d’animo, di risvegliare i nostri sensi, rievocare ricordi passati e fantasie future. In questa masterclass, Kristina Loring mostrerà come l’audio narrativo possa essere qualcosa di più del semplice racconto di una storia. Spiegherà come creare un’atmosfera emozionale che renda l’ascoltatore più consapevole del proprio posto: in un corpo, in un determinato ambiente e nella società. Esploreremo come usare il nostro corpo per creare un lavoro sonoro e come creare un lavoro sonoro che risuoni a livello corporeo. 

Kristina Loring è una story editor, direttrice creativa e produttrice audio che lavora tra i generi e le forme per creare esperienze mediatiche che si possano sentire con il proprio corpo; è stata responsabile audio di Dipsea, un’applicazione di narrativa sonora al femminile, progettata per eccitare le ascoltatrici. Prima ancora, ha creato il programma interattivo di cucina Cooking By Ear, che invitava gli ascoltatori a entrare nelle case di alcuni ospiti famosi per chiacchierare con loro nel corso della preparazione di una ricetta. La sua installazione sonora più recente, Message in a Bottle (2021), è stata presentata al Sound Scene Festival in collaborazione con lo Smithsonian Hirshhorn Museum di Washington D.C. Invitava gli ascoltatori a connettersi con estranei attraverso la scoperta di una bottiglia di vetro contenente una linea telefonica segreta che offriva consigli premonitori.

Lucif Dalin, Astrid Hald & Rikke Houd

Nothing about us without us
16 novembre, ore 18.00

Insieme ad Astrid Hald e Lucif Dalin, Rikke Houd, condividerà alcune intuizioni e note di produzione riguardo a Alt det som ingen ser (Tutto ciò che non si vede), un podcast mensile – promosso dal Dansk Blindesamfund – che indaga, discute e documenta con curiosità la vita delle persone con disabilità visiva. Nothing about us without us è una masterclass sull’inclusione del pubblico di riferimento nel processo di comunicazione con e sulle persone con disabilità; su come si possa garantire uno spazio inclusivo, sicuro e creativo per tutto il team, con e senza disabilità. 

Da poco ipovedente, Lucif Dalin è un’attivista per la disabilità ed è laureata in antropologia.
Con un MA in radio alla Goldsmith University di Londra, Astrid Hald è un’audio producer e documentarista indipendente.
Rikke Houd è una audio documentarista premiata a livello internazionale e podcast editor-in-chief presso l’Associazione danese dei ciechi.

Raymond Antrobus

The Word. Spoken. Written. Signed. Conceived.
21 novembre, ore 17.00

In questo poetry reading / talk, Raymond Antrobus mostrerà materiali e video di lavori che lo hanno ispirato, come i lavori dell’artista Chrsitine Sun Kim. In generale tratterà di linguaggio e comunicazione alla luce dell’esperienza della sua sordità.

Raymond Antrobus è un poeta, scrittore e autore radiofonico. È nato a Londra da madre inglese e padre giamaicano. È borsista della Cave Canem Foundation e membro della Royal Society of Literature. È autore di To Sweeten Bitter, The Perseverance, di All The Names Given e del libro illustrato per bambini Can Bears Ski?. Nel 2019 ha ricevuto il Ted Hughes Award e il Sunday Times/University of Warwick Young Writer of the Year Award ed è stato il primo poeta a ricevere il Rathbone Folio Prize. La sua prima raccolta completa, The Perseverance, è stata selezionata per il Griffin Poetry Prize e il Forward Prize, mentre All The Names Given è stata selezionata per il premio T.S. Eliot e il Costa Award. Nel 2021 le sue poesie sono state inserite nel programma “GCSE” del Regno Unito.
Inventions in sound, il documentario radiofonico prodotto nel 2021 con Eleanor McDowall (Falling Tree Productions) per BBC Radio 4 è stato tra i vincitori della Third Coast/RHDF Competition.

YASS! 2023 si inserisce nel percorso di formazione su formati acustico-perfomativi e ricerca sonora proposto da Radio That Matters, dedicato ai partner del progetto e altrɜ operatorɜ culturali. È promosso in collaborazione con Short Theatre nell’ambito di Radio That Matters, con il finanziamento dell’Unione europea e grazie al supporto di Comune di Firenze e Fondazione CR Firenze.

Lucia al Premio Pieve: anteprima dei lavori del Premio Lucia 2022

Dal 14 al 17 settembre, a Pieve Santo Stefano, si tiene la 39° edizione del PREMIO PIEVE.Come ogni anno da tre anni, sarà l’occasione per ascoltare in anteprima i lavori vincitori del Premio Lucia 2022: Prima Persona Plurale, di Perla Sardella e Ogni avvenimento è movimento de I Franchi.

Bambini all’Ascolto | Il white paper è consultabile online

È online il white paper di Bambini all’Ascolto: Vi troverete su una lavagna online, navigabile, accessibile sempre, dove il visual mapping di ogni intervento è accompagnato dalle registrazioni audio, dalle clip video, dalle bibliografie e dai punti cardinali condivisi da ogni relatore.

Vagues de Chaleur

Phalena, una creatura del futuro e membro di una civiltà sotterranea, scopre un documentario sonoro del 2020. La sorprende sentire delle donne che parlano di menopausa, gravidanza, amore, ecofemminismo, cambiamento climatico… Ispirata da loro, decide di registrare un messaggio per la superficie. “Se esistete, mi sentirete attraverso il geyser” …

Meteor Bodies

Lavoro prodotto nell’ambito del programma di mentorship YASS! 2021Grazie a Katharina Smets per aver accompagnato Kate Donovan in questa produzione. Nel 1954, in Alabama, una donna riposa in salotto. La sveglia all’improvviso un meteorite che, dopo aver sfondato il tetto e rimbalzato sull’apparecchio radiofonico che le sta affianco, la colpisce in pieno, sulla pancia. In […]

Malafemmina | Ep. 3 Fobie

Malafemmina è la storia di un incontro, di quelli che cambiano la vita: un’amicizia improbabile, fra una regista francese e un’artista trans, che nasce e cresce nelle notti vivaci di Roma-Est. Chloé Barreau racconta Lilith Primavera, creatura magica di un quartiere, il Pigneto, che ha trovato in lei la sua regina della notte, ma anche […]

A walk through my Cũcũ’s farm

ASCOLTO Lavoro vincitore dell’Hearsay ‘Art’ Award all’Hearsay International Audio Festival 2021 Lo scorso Natale Nyokabi Kariuki è tornata in Kenya, a Githũnguri, a trovare sua nonna – Cũcũ nella lingua kikuyu. Una visita particolarmente significativa se si pensa all’impatto della pandemia sulle nostre vite e alla fragilità di molte persone ad essa esposte. Camminando intorno […]

1. YASS! Mentorship Program & Production Grant 2021

You Are So Sound! è un programma di mentorship one-to-one, a distanza, della durata di cinque mesi.

Hai un’idea per un progetto audio o un work-in-progress per il quale hai bisogno di supporto? Se sei un* producer o un artist* audio (emergente o espert*, di qualsiasi età) se sei dispost* ad imparare e a condividere il tuo processo creativo con un mentore esperto, questa call è per te!

Tre producer audio saranno selezionat* per lavorare con i mentor di YASS! 2021 – Katharina Smets, Rikke Houd, Alessandra Eramo e Tempo Reale – tra febbraio e giugno 2021. L’obiettivo è completare il vostro progetto prima dell’estate! 

Ogni partecipante al programma sarà affiancat* da un mentor che crediamo possa contribuire al suo lavoro.

L’obiettovo è quello di creare uno spazio di reciproco scambio creativo che ne supporti la creazione. I mentor saranno al tuo fianco, rispettando chi sei e cosa fai ma allo stesso tempo saranno lì, a sfidare le tue routine per andare oltre la tua comfort zone di produzione. Questo significa essere pienamente consapevoli di ciò che l’audio permette di fare e fino a che punto puoi spingerne i confini linguistici, estetici; anche per questo, Tempo Reale ti affiancherà in un percorso di composizione e audio design. 

È un salto nel vuoto essere aperti a un simile scambio professionale e personale, ma prova a immaginare che scambio ricco e sorprendente ti aspetta! 

Chi può partecipare?

YASS! è aperto ad autori, producer e artist* audio di base in Europa, Nord Africa e Medio Oriente.

2. Cosa si riceve da YASS!?

• 40 ore di programma di mentorship
Ogni coppia partecipante-mentore potrà organizzare i propri orari secondo le loro esigenze,
• Borsa di co-produzione: €1.200 per ogni partecipante,
• Quattro masterclass online con autori internazionali
Le masterclass saranno organizzate in collaborazione con Oorzaken Festival e Atelier de création sonore et radiophonique, 
• Supporto alla circolazione internazionale delle produzioni,
• Presentazione dei lavori finali a LUCIA Festival 2021.

Ogni autore manterrà i diritti sulla propria opera, ma concederà a Radio Papesse e al LUCIA Festival il permesso/diritto di renderla accessibile online – su radiopapesse.org e luciafestival.org – nell’ambito di eventi correlati (come programmi educativi, sessioni di ascolto…) e di utilizzarle in generale per usi non commerciali.

3. Partecipa all’OPEN CALL

Per partecipare alla selezione devi compilare il modulo di iscrizione, nel quale dovrai includere l’indirizzo di una cartella condivisa con:

• la ricevuta di pagamento della quota di iscrizione di € 15,00
La quota è a copertura esclusiva dei i costi di gestione della mentorship e andrà versata via Paypal o bonifico bancario. 
La quota di iscrizione non si applica agli studenti,

• un portfolio da cui poter avere informazioni sul background e competenze (non sono richieste precedenti esperienze di narrazione radiofonica, produzione audio e podcast, ma costituiranno titolo preferenziale). Il portfolio e tutte le informazioni dovranno essere in inglese,

• un autoritratto audio di massimo 2 minuti,

• una breve descrizione del progetto su cui vuoi lavorare (max 1 pagina)
Se il progetto fosse già avviato, ti chiediamo di inviare più dettagli possibili e se già avessi del materiali audio, una breve clip (max 5 minuti),


**Veniamo tutti da latitudini differenti e accogliamo con favore ogni lingua, ma vi chiediamo di mantenere la nostra comunicazione in inglese. Per tutti i materiali in lingue diverse chiediamo di allegare una trascrizione e/o sinossi dettagliata in inglese.

LE CANDIDATURE DOVRANNO ARRIVARE ENTRO E NON OLTRE LE 23.00 DEL 17 GENNAIO 2021.
Affinché le candidature possano essere prese in considerazione le cartelle condivise dovranno essere accessibili e contenere tutti i materiali richiesti

Attenzione! La selezione delle proposte inizierà a metà gennaio e i risultati saranno comunicati via mail a tutti i candidati entro i primi di febbraio. Per informazioni scrivere a yass@radiopapesse.org

3. Le mentor: Alessandra Eramo, Rikke Houd & Katharina Smets

Alessandra Eramo

Alessandra Eramo è una sound artist e vocalist di base a Berlino. Esplora i territori acustici latenti della voce umana e il rumore come materia socio-politica. Combinando arte visiva e musica contemporanea, sviluppa progetti artistici e live performances che affrontano questioni relative al corpo, alla memoria e all’identità, spesso adottando strategie partecipative e site-specific, field recording e approcci sperimentali alla composizione. Centrale nel suo lavoro è l’estensione della voce in tutte le sue forme e implicazioni, sonore e visive.

Ha esposto e si è esibita a livello internazionale in festival, musei, gallerie, radio e istituzioni come: SAVVY Contemporary Berlino, Deutschlandfunk Kultur Klangkunst, Liminaria/Manifesta12 Palermo, Tempo Reale Festival Firenze, 6° Biennale d’Arte Contemporanea di Salonicco, Transmediale Berlin, Heroines of Sound Festival Berlino, Museum FLUXUS+ Potsdam, Roulette New York, Padiglione Italia nel Mondo/54° Biennale di Venezia. Co-fondatrice di Corvo Records – produzione vinile & sound art, ha preso parte al progetto Errant Bodies a Berlino e conduce workshop interdisciplinari come The Space between Voice and Gesture.

Come vocalist ha collaborato con molti compositori, coreografi, poeti e artisti visivi: Zorka Wollny, Brandon LaBelle, Maria Iorio & Raphaël Cuomo, Noha Ramadan, Ines Lechleitner, Irena Tomažin, SJ Fowler, Gabriel Dharmoo, Tomomi Adachi, Seiji Morimoto, Steffi Weismann, Mark W. Sutherland e Marta Zapparoli. La sua opera radiofonica Tanz Sediment (2020) è stata commissionata e trasmessa da Deutschlandfunk Kultur.

Rikke Houd

Rikke Houd è una producer radiofonica danese che lavora nel campo della narrazione audio e del documentario. È arrivata alla radio attraverso la scrittura, avvicinandosi al medium grazie ai documentari del Danish Montage Group (un dipartimento della Danish Broadcasting Corporation dove il genere del radiomontage è stato sviluppato a partire dagli anni ’30): documentari radiofonici cinematografici, poetici, stratificati, ritmici.

Dopo aver completato un master in radiofonia al Goldsmiths College nel 1998, ha lavorato per il Montage Group e anche per il suo Ultralyd sperimentale. Da allora lavora con il suono e le narrazioni audio per la radio e il podcast, per il teatro, in collaborazione con musei e altre istituzioni. Rikke è un’insegnante e formatrice molto sensibile alla specificità del linguaggio radiofonico ed è specializzata nella narrazione di documentari.

Nel suo lavoro di narrazione audio, è interessata a ciò che accade nell’incontro tra la materia sonora – voci, suoni, epifanie… – e il testo narrativo, tra la fluidità del suono e lo spazio radiofonico. Com’è possibile trovare la propria voce come narratori? Come possiamo utilizzare il medium sonoro nelle sue unicità?

Katharina Smets

Katharina Smets è una produttrice radiofonica, performer e ricercatrice di base ad Anversa. Affascinata dalla memoria e dagli archivi, collabora con altri artisti e musicisti interessati come lei, a dare voce a storie vulnerabili. Raccoglie materiali documentaristici e li trasforma in spettacoli, audioguide e produzioni radiofoniche.

Con il suo collettivo transmediale The Space Between esplora le combinazioni tra suono e musica dal vivo, video e parlato. Attualmente è impegnata in un dottorato di ricerca in campo artistico e insegna narrazione audio al Royal Conservatoire di Anversa. È orgogliosa di essere co-fondatrice del MIRP, il Meeting dei produttori radiofonici indipendenti.

Katharina ha prodotto lavori per il teatro, per ensemble musicali e per la radiodiffusione, collaborando con STUK Leuven, muziektheater LOD & Vooruit Gent, Van Gogh Museum Amsterdam, BBC World Service, VRT in Belgio e VPRO nei Paesi Bassi. Attualmente sta lavorando a un podcast artistico in collaborazione con l’Opera Ballet Vlaanderen.

Tempo Reale

Fondata da Luciano Berio a Firenze nel 1987, Tempo Reale è oggi uno dei principali punti di riferimento europei per la ricerca, la produzione e l’attività didattica nel campo delle nuove tecnologie musicali e della musica elettronica. I suoi principali temi di ricerca riflettono la poliedrica attitudine di Tempo Reale nei confronti della musica: l’ideazione di grandi eventi musicali, lo studio dell’elaborazione del suono in tempo reale e dell’interazione tra suono e spazio, la sinergia tra creatività, competenza scientifica, rigore performativo ed educativo.

2. Le vincitrici del bando 2021

Tra dicembre 2020 e gennaio 2021 abbiamo ricevuto oltre 100 candidature al programma di mentorship di YASS!

Autori ed artisti consolidati e nuovi narratori da tutta Europa e dal Mediterraneo, storie tra il locale e l’universale, il poetico e il politico – talvolta poetiche e politiche insieme – l’attuale e il fuori tempo.

​È stato complesso sceglierne solo tre, è stato un lavoro di sottrazione, talvolta amara, ma siamo felici che ad aggiudicarsi questo primo fondo di produzione e a contare sulla guida di Alessandra Eramo, Katharina Smets, Rikke Houd e Tempo Reale, siano Jasmina Al-Qaisi, Kate Donovan e Studiolanda (Giorgia Cadeddu + Vittoria Soddu).

Audio maker con formazione ed esperienze molto diverse e che tuttavia hanno presentato tre progetti che per soggetto, intenti o linguaggio rispondono alla nostra richiesta di sperimentazione narrativa. Tre progetti poeticamente politici – sebbene non lo siano dichiaratamente – che raccontano storie di cura solidale e di collaborazione. 

Dalle giurie si impara sempre tanto e ringraziamo allora i mentors per saper ascoltare e vedere oltre le nostre prospettive, e soprattutto ringraziamo tutti i partecipanti che hanno dedicato il loro tempo a YASS! abbiamo scoperto una comunità diffusa, vitale, scene inaspettate, giovani producer e storie che valgono la pena di essere raccontate.

Certe che ci rincontreremo, grazie a tutti! 

Radio Papesse ( Ilaria Gadenz & Carola Haupt)